CHI SIAMO

Sol Halabi

Componenti blog CARTESENSIBILI

 

 

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FERNANDA FERRARESSO- fernirosso

Nata a Padova nel 1954, laureata in architettura presso l’Istituto Universitario di Architettura di Venezia, si occupa di progettazione architettonica, arredamento, grafica e design,ama tutti i generi di espressione d’arte. Docente presso il Liceo Artistico e Istituto d’Arte Pietro Selvatico di Padova, dopo un lungo periodo di insegnamento presso il Liceo Artistico di Rovigo in cui ha stretto amicizia con Marco Munaro iniziando una collaborazione con lui in più progetti ( La Bella Scola, Herbert, La memoria e i suoi giorni). Ha svolto ruolo di coredattrice all’interno del gruppo di VDBD, il blog, ed è presente con suoi articoli nella rivista on line dello stesso gruppo.Ha pubblicato suoi testi in alcune raccolte di Aletti Editore e, da poco, con i tipi della Lietocolle Editore nell’antologia curata da Anna Maria Farabbi Luce e notte. Ha partecipato ad alcuni concorsi vincendone (Rabelais 2006 e 2007) e/o posizionandosi nella rosa dei primi dieci (Premio Teramo per un racconto 1998). Per i tipi de Il Ponte del Sale ha pubblicato la sua prima raccolta di poesie dal titolo Migratorie non sono le vie degli uccelli. (2009) e ha partecipato alla lettura dei primi nove canti del Purgatorio, proponendo un attraversamento del canto VIII, nella raccolta Ombre come cosa salda. Molti dei suoi testi sono presenti in rete nel blog personale  http://fernirosso.wordpress.com/, e in molti altri siti.

 

ANNA MARIA FARABBI- Curatrice delle rubriche TRASMISSIONI DAL FARO  e LA VASCA DEI PESCI ROSSI.
Nata a Perugia il 22.7.1959, sono stata redattrice della rivista letteraria lo Spartivento di Bologna, e Ippocrene, ormai chiuse. Sono redattrice della rivista culturale virtuale Carte sensibili, sono redattrice della rivista Journal of Italian Translation, http://www.jitonline.org, New York, il cui editor è Luigi Bonaffini, concentrata sulla traduzione e diffusa nei vari istituti italiani in America. Ho collaborato per traduzioni recensioni interviste a scrittrici e scrittori e per lavori di critica letteraria a vari giornali e riviste, tra cui: Leggere donna, Noi donne, e successivamente al suo inserto di letteratura femminile, Leggendaria, e per la rivista bilingue africana Sister Namibia, come corrispondente italiana. Ho pubblicato opere saggistiche sulla rivista letteraria il rosso e il nero.
Recensioni, racconti e poesie sono apparsi su varie pubblicazioni tra cui poesia, atelier, la clessidra, il vascello di carta, versodove, poetrywave, yale italian poetry, pagine, famiglia cristiana, letture, periferie, altroverso, frontiere, dialectpoetry, transference, la mosca, la colpa di scrivere, le voci della luna, Il verri …
Tra  i premi: Premio Montale 1995 per la sezione inediti firmo con una gettata d’inchiostro sulla parete, Edito Scheiwiller, 1996-
Premio Tracce 1995 con pubblicazione – Premio Diego Valeri 1998 per opera prima edita – Premio San Donato di Lecce 1999 con pubblicazione (narrativa Zane Editrice) – Premio Renzo Sertoli Salis 2008, per la miglior opera italiana pubblicata all’estero -Premio Astolfo sulla Luna 2012, per la scrittura per ragazzi.
Opera edita poesia: Firmo con una gettata d’inchiostro sulla parete, Scheiwiller,1996 in 7 poeti del premio Montale.
Fioritura notturna del tuorlo, Pescara, Tracce, 1996 riedita da Blu di Prussia, 2011.; Il segno della femmina, Como, Lietocolle, 2000 con cd
Adluje’, Il ponte del sale, Rovigo, 2003; Kite, portfolio di 9 opere grafiche di Stefano Bicini su mie poesie, Pescara, Studio Calcografico Urbino, 2005; La magnifica bestia, Merano,Travenbooks – bilingue in italiano e tedesco- , 2007; Segni, con opere grafiche di Stefano Bicini, Pescara, Studio Calcografico Urbino,2008; In Nomine, poesia su incisione di Simonetta Melani, Due Lire, 2008; Larosaneltango, canzoniere per musiche di Diego Conti, Studio Calcografico Urbino, 2008; La neve, Il pulcino Elefante, 2008; La luce esatta dentro il viaggio, Aljon, 2008; Solo dieci pani, Lietocolle, 2009; Avemadrìa, Lietocolle, 2011; Biblioteca in Almanacco dello specchio, Mondadori, 2011:. In uscita: Abse, Il ponte del sale, 2013;  Dentro la O, Punto a capo, 2014
Opera edita di saggistica e traduzioni:  Kate Chopin: il risveglio, Perugia, Regione dell’Umbria Centro di Pari Opportunità, 1997
Alfabetiche cromie di Kate Chopin, Lietocolle, 2003 (monografia su K.C.); Un paio di calze di seta, Sellerio, 2004 (saggio e traduzione di racconti di Kate Chopin); Il lussuoso arazzo di Madame d’Aulnoy, Travenbooks – Alphabeta, 2009 (saggio e traduzione di favole Marie-Catherine d’Aulnoy). In uscita: La luce tra le pietre di Perugia, Unicopli, 2013
cura dell’opera: Luce e Notte, esperienza dell’immagine e della sua assenza, Lietocolle, 2008; Antologia di Ammirazione Femminile per l’Associazione Il Filo di Eloisa, Lietocolle, 2008; cura e traduzione Agenda delle Fragole, Lietocolle, 2011; cura dell’opera poetica postuma di Paola Febbraro, Stellezze, Lietocolle, 2012
Teatro: la bambina cieca e la rosa sonora, 2010, Lietocolle, con Vincenzo Mastropirro per la musica, Enrica Rosso per la voce, Massimo Achilli per la multivisione, per la pittura Paolo Sciancalepore.
Opera edita di critica d’arte: Maria Cammara, Poggibonsi, Lalli Editore, 1999
Opera edita di narrativa: Nudita’ della solitudine regale. marginalia, Melendugno, Zane Editrice, 2000 ; La tela di penelope, Como, Lietocolle, 2003. In uscita: leièmaria, Como, Lietocolle, 2013
Monografia sull’opera: Francesco Roat, L’ape di Luglio che scotta, anna maria farabbi poeta, Lietocolle, 2005

 

 

 

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VITTORIA RAVAGLI- curatrice di TEMPIQUIETI

Sono nata nel 1942 a Bologna, vivo a Sasso Marconi.
Alla fine degli anni ’70, insieme a mio marito, abbiamo lasciato l’ente di ricerca dove lavoravamo ed abbiamo creato una cooperativa agricola, un allevamento di  capre: una esperienza intensa ed importante che ci ha coinvolti, come tanti in quegli anni. Da lì il mio legame forte con la terra. Nel 1993 ho fondato il  Circolo Arci Luna  che si è poi trasformato ne “Le Voci della Luna”:  le Voci erano le varie arti, la Luna era il nostro nume. Non solo poesia, ma pittura, musica, artigianato, teatro. Ho poi dato vita al premio Renato Giorgi, un importante premio letterario nazionale e un anno dopo é nata  la rivista  Le Voci della Luna, che ho diretto per molti anni. Nel Circolo, col passare del tempo,  la poesia ha prevalso sulle altre arti.  Molte   le iniziative culturali che vedevano la poesia come punto centrale. Da parecchi  anni mi interesso alla cultura legata alla Dea madre. Mi appassionano la vita e gli scritti di Joyce Lussu, di Ambar Past e di altre donne a cui  mi sento particolarmente vicina; mantengo vivi rapporti con persone della nostra o di altre culture cercando di coglierne le ricchezze e le diversità. Ho organizzato e organizzo convegni e  iniziative su questi temi.  Amo la poesia. Faccio parte di un gruppo di donne, il gruppo Marija Gimbutas, che si occupa   dei  temi  legati alla vita delle donne. Organizziamo incontri pubblici, facciamo iniziative di  piccolo teatro. Scrivo sulla rivista Le Voci della Luna.  Ho mie poesie pubblicate  su riviste amiche. Amo far conoscere chi ritengo meriti di essere letto,  più che me stessa.

 

MAURO SAMBI- Curatore della rubrica VOCI  OLTRENORDEST.

È nato a Pola nel 1968, dove è vissuto fino ai diciott’anni. Italiano appartenente alla minoranza autoctona. In Veneto dal 1987. Laurea (1993) e dottorato (1996) in Chimica a Padova. Vive con la moglie e i figli in provincia di Padova. Di professione fa il ricercatore universitario. In ambito letterario: nel 1985 è terzo nella sezione giovani del Premio “Comisso” di Treviso (presiede la giuria A. Zanzotto). Nel 1998 vince il primo premio ex aequo al concorso “Città di San Vito al Tagliamento” (in giuria: A. Zanzotto, N. Naldini, S. Ramat, A. Giacomini, E. Guagnini) con la silloge “Di molte quinte vuote”, pubblicata nell’antologia dei vincitori (L. M. Bortolani – A. Garlini – M. Sambi,  Di molte il limite l’umiltade, Campanotto, Pasian di Prato, 1998). Sue poesie sono state pubblicate sulla rivista culturale «La Battana» (Fiume), sul mensile torinese «Il foglio» e in alcune antologie edite in Italia e in Croazia. All’inizio del 2010 è uscito il suo primo volume monografico, “L’alloro di Pound – Poesie 1994-2009”(EDIT, Fiume, 2009), con prefazione di Gabriella Musetti.

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DANIELA MANZINI KUSCHNIG – dmk

Classe 1945, ha lavorato nella scuola come insegnante di letteratura inglese. Ha collaborato alla rivista Il Club degli autori (Melegnano, Milano) per la quale ha scritto articoli per la sezione “Antologia dei poeti del ’900″ e su autori di lingua inglese. E’ stata redattrice – capo dell’ omonimo sito internet e responsabile di http://www.clubpoeti.it. Collabora a siti web di carattere letterario con racconti, poesie e sintesi critiche. Sue poesie, racconti, articoli sono comparse in diverse riviste, Il Club degli autori, Poesia (Crocetti Ed.), Laboratorio di Parole, Private, ed altre.Ha pubblicato:- Colours of women (poesie) Spiragli 30, Ed. Nuovi Autori 1995- Incontri (racconti) Ed. Montedit, ottobre 1997- Con ali raccolte (poesie) Ed. Montedit, aprile 2000- Il monte (romanzo) Ed. Di Salvo, luglio 2000E’ co- autrice di : “ 50 racconti brevi brevi “, Ed. Ellin Selae, aprile 1998″ Edizioni Internet”, Artecom 1999, Roma / “Cesare perduto nella pioggia” Ed. Di Salvo, 2000.

 

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ELINA MITICOCCHIO- curatrice di IMMERSIONI e L’Evento .

Assidua, attenta lettrice Elina curerà l’attraversamento di testi pubblicati senza legami e senza remore relativamente alle case editrici e visiterà inoltre  mostre legate all’arte e alla scrittura legate al territorio. Starà dalla parte del lettore, gli darà voce, darà voce al sentire più diretto e all’emozione di chi guarda come fosse sempre la prima volta . La scansione della rubrica sarà mensile, concordemente con la programmazione del blog. Elina Miticocchio nasce a Foggia l’11 maggio 1967, dopo gli studi classici si iscrive alla facoltà di Giurisprudenza di Bari. Terminati gli studi giuridici diventa “girovaga di mestieri”: studia per il concorso da avvocato, fa l’assistente presso la facoltà di Giurisprudenza a Foggia, insegna materie giuridiche ed economiche nelle scuole di montagna. Vince diversi concorsi nelle P.A. e, infine, si trasferisce a Milano accettando un contratto a tempo indeterminato. Dopo dieci anni rientra nella propria città natale dove attualmente vive e lavora. Lettura e teatro sono i suoi maggiori interessi, che ama condividere con la madre. Ha partecipato ed è presente in alcune raccolte di poesia edite da Lietocolle Editore nel 2010, antologia poetica “Taggo e Ritraggo”, nel 2011 e 2012 nelle antologie “Il segreto delle fragole 2011” e
“Il segreto delle fragole 2012”. Spesso propone letture d’opere di vario genere, non solo letterarie, in cui tesse poesia con produzioni video e di grafica.  Ha partecipato alla rubrica nomade “Attraverso” della LietoColle con due interventi su Maria Korporal. Altri suoi scritti sono presenti in rete attraverso blog di poesia.

  

 

 

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AGNESE GATTO- curatrice di Viaggio dentro la musica  

Nata e residente a Perugia, nel 1987 si laurea in pianoforte presso il Conservatorio ”F.Morlacchi” di Perugia sotto la guida di Giovanna Petrucci con il massimo dei voti (10/10). Dal 1988 al 1991 si perfeziona a Imola presso l‘Accademia Pianistica “Incontri col Maestro“ sotto la guida di Franco Scala . Nel 1990 si laurea in strumenti a percussione (8.5/10). Nel 1993 è vincitrice (primo posto) del Concorso per Maestri Collaboratori al Teatro alla Scala di Milano. Nel 1994 si laurea in Storia Sociale presso l’ateneo della sua città, con il massimo dei voti (110/110). Nel 1997 si laurea in clavicembalo presso il Conservatorio Nazionale ”S.Cecilia” di Roma sotto la guida di Paola Bernardi con il massimo dei voti (10/10). Dal 1997 al 2001 si perfeziona, nell’ambito dei corsi di alto perfezionamento, a Fiesole con Alfonso Fedi vincendo una borsa di studio, ad Arezzo con C. Stambridge, ed a Foligno (festival “Segni barocchi“) con A. Curtis. A Fiesole frequenta il corso triennale del Laboratorio di Musica Contemporanea sotto la guida di Enzo Porta e Mario Ancillotti vincendo una borsa di studio. Nel 2004 si laurea al Corso biennale superiore di musica da camera (9,8/10). Nel 2004 inoltre si laurea al Corso superiore triennale di fortepiano sotto la guida di Claudio Veneri con il massimo dei voti (10/10 e lode). In qualità di fortista ha frequentato Masterclasses sotto la guida di M.Bilson, ricevendo da lui giudizi di lode e stima, e sotto la guida di Bart van Oort all’interno dei progetti Erasmus. Nel 2007 consegue la laurea di secondo livello in pianoforte con il massimo dei voti (110/110) Come pianista suona da solista con l’orchestra sinfonica di Perugia sotto la guida di Giuliano Silveri. Ha inoltre suonato sotto la guida di Giuseppe Sinopoli in Messico (Festival International Cervantino ) e a Roma (Università La Sapienza). E’ stata collaboratrice pianistica di Lajos Kozma con il quale ha collaborato presso il Teatro Regio di Parma. Autodidatta nella Composizione, ha realizzato le musiche di scena del ’Woyzeck’ di Büchner rappresentato a New York presso il Mama-Theather di Helen Stewart. Ha fatto parte dal 1999 al 2003 dell’Ensemble Nuovo Contrappunto diretto da Mario Ancillotti all’interno del quale ha suonato più volte come solista. Ha partecipato a diversi festival nazionali ed internazionali, tra i quali: Festival dei Due Mondi, Sagra Musicale Umbra, Todi Festival, Estate fiesolana, La Versiliana Festival, Stagione del Teatro Regio di Parma, Stagione del Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto, Cantiere Internazionale d’Arte di Montepulciano, Musica e Cultura Oggi di Firenze ( Sala Lorenzo, Biblioteca Nazionale), Musikfestspiele di Potsdam, Berlino, Festival International Cervantino, Guanajato e Città del Messico, ecc. Ha collaborato e lavorato con L. Berio, G. Petrassi, F. Pennisi e con numerosi altri compositori delle ultime generazioni, suonando in ambiti di concerti monografici a loro dedicati.

VEEVERA- curatrice di GROUND UNDER THIRTY

Cura per CARTESENSIBILI  lo spazio “underground”, inviandoci e invitandoci nei luoghi che i giovani frequentano e vivono inventando e promuovendo nuove forme e formule artistiche. Dalla musica all’arte, alla fotografia, alla scrittura, ci porterà a conoscere anche gli aspetti noirdi certe proposte che, spesso, non entrano a far parte dei siti letterari. Convinti che oggi e “domani” possano con-vivere e interagire abbiamo deciso di dare visibilità anche a queste proposte altrimenti nell’ombra.

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COLLABORANO CON NOI E INVIANO CONTRIBUTI

 
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FRANCESCA GATTO -  Nata a Roma, ha vissuto a  Perugia e ora Roma dove vive e lavora. Si è diplomata prima come attrice, poi come pedagoga teatrale all’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica Silvio D’Amico.
Si è inoltre laureata in letteratura, musica e spettacolo all’Università La Sapienza, con una tesi sulla messa in scena teatrale di spettacoli tratti da opere di Italo Calvino. Collabora con la Facoltà di lettere e filosofia della Sapienza conducendo ogni anno un laboratorio di tecniche pratiche di recitazione, lavora come attrice in radio rai, teatro, e voce guida e voce fuori campo per le maggiori emittenti televisive.
Da anni è impegnata a portare nelle scuole e nei teatri testi che riflettono sulla Shoah e sulla Memoria.

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MILENA NICOLINI  - E’ nata e vive a Modenadove ha insegnato. Si è laureata in Estetica con Luciano Anceschi.  Fa parte del gruppo culturale Rossopietra di Modena. Su varie riviste ed antologie sono comparsi suoi saggi e recensioni.  . Si occupa attivamente di teatro. Suoi testi pubblicati sono: Duale ( Geiger 1975), Lilith o del sogno (Symbola 1984), Le stagioni del sogno (in “Vi sono frecce”- Il lavoro editoriale 1989),Villa Edmea (Edizioni Mongolfiera 1990), La vita muinina (dedicando, Cultura Duemila 1994), Trasloco (Copertine di M.ne Webb 2003), I miei stanno bene, grazie (Quaderni di Rossopietra , Castelfranco Emilia 2007), Romance (Rossopietra 2010),  Tre porte ad un padre ( Rossopietra 2011),  il romanzo A chi resta (Tracce 1990) il testo teatrale L’assoluto che accade (quaderni di Rossopietra1990).

 

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NARDA FATTORI - E’ nata a  Gatteo (FC), dove risiede.  Ha compiuto studi di linguistica e si è impegnata come formatrice per l’IRRSAE ( ora IRRE) e come autrice di libri di didattica per diverse e qualificate case editrici. Ritrovata l’ispirazione poetica e narrativa agita in gioventù e abbandonata per scelte personali , ha partecipato con successo a concorsi innumerevoli, ricavandone successo e premi , ha pubblicato diversi libri e partecipa alla compilazione di antologie. E’ redattrice del sito VDBD. E’ presente in altri lit-blog, scrive prefazioni, recensioni, conduce laboratori di scrittura poetica e narrativa.
I suoi libri di poesia pubblicati sono: Se amor parla, Autore Libri, Firenze 1995; E curo nel giardino la gramigna, Ibiskos (Empoli) 1996, ( premio editoriale); L’una e i falò, Il Vicolo, Cesena 1998; Terra di nessuno, Lucca, 2000 (Premio editoriale “Olinto Dini” di Castelnuovo Garfagnana); Verso occidente, Fara editore, Rimini 2004; Cronache disadorne, Ed. Joker, 2007 , Novi Ligure ; Il verso del moto, Moby Dick editore, 2009 , Faenza; Le parole agre, editrice L’arcolaio, 2011; Dentro il diluvio, edizione puntoeacapo, 2011 , Novi Ligure ( premio Editoriale Astrolabio di Pisa).
È presente con una silloge di dieci poesie nei volumi antologici Voce Donna 1997, Voce Donna 1998, Voce Donna 1999, Il Vicolo, Cesena; nell’antologia Santarcangelo della poesia, Luisè editore (RN), 1998; nell’antologia Il novecento etico-religioso a cura di Vittoriano Esposito, Bastogi editore; nell’antologia Farapoesia con la silloge  A che punto è la notte?  , Fara Editore 2010 , Rimini; nell’ antologia Creare mondi con la silloge De profundis , Fara Editore, 2011 , Rimini; la silloge Canzone nell’antologia Dentro il mutamento, Fermenti editrice 2011.

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SILVIO LACASELLA – Nato a Trento nel 1956 s, trasferitosi prima a Milano, poi a Vicenza dove tuttora risiede. Qui ha la prima personale, presso la Libreria-Galleria di Virgilio Scapin. E’ grazie all’amicizia con Tono Zancanaro che, nel 1977, approfondisce la tecnica dell’incisione, alla quale si dedica quasi esclusivamente sino al 1989, portando a termine circa 350 lastre. In questo arco di tempo espone i suoi fogli in spazi pubblici e privati, in Italia e all’estero. Tra le più significative, si ricordano le mostre alla galleria Don Chisciotte e Incontro d’Arte di Roma, alla galleria Il Triangolo di Cremona e al Tempietto di Brindisi. Nel 1989 la galleria dello Scudo di Verona e la Galleria d’Arte Moderna di Palazzo Sarcinelli a Conegliano Veneto espongono le sue incisioni accanto ai quadri di Velasco. Inoltre si ricordano le mostre alla galleria ABC di Bruxelles, all’Istituto Italiano di Cultura di Amsterdam, alla galleria dell’Incisione di Milano e alla galleria dell’Incisione di Brescia, al Centro Steccata di Parma e alla galleria Fioretto di Padova. Numerosi sono gli interventi critici. Tra questi si sottolineano quelli di Giulio Carlo Argan, Fernando Bandini, Virginia Baradel, Riccardo Barletta,Massimo Bignardi, Enzo Bilardello, Elvira Cassa Salvi, Mauro Corradini, Fabrizio D’Amico, Mario De Micheli, Floriano De Santi, Angelo Dragone, Elda Fezzi, Guido Giuffré, Marco Goldin, Luigi Lambertini, Paolo Lanaro, Franco Loi, Valerio Magrelli, Franco Marcoaldi, Nicola Miceli, Francesco Poli, Elena Pontiggia, Mario Rigoni Stern, Alberico Sala, Giorgio Saviane, Vanni Scheiwiller, Giorgio Segato, Vittorio Sgarbi, Nico Stringa, Emilio Tadini,
Roberto Tassi,  Charles Thomlinson, Antonello Trombadori, Lorenza Trucchi, Marco Vallora.
Nel 1988 inizia a dipingere (nel 1989 sin interrompe bruscamente l’attività  incisoria durata oltre dodici anni). I suoi quadri, in un primo momento influenzati dall’esperienza grafica, arriveranno successivamente ad un più autonomo linguaggio espressivo. Le principali mostre realizzate in questi anni si sono svolte alla Sanseverina di Parma (1989 e 1990) presentate da Fabrizio D’Amico:
all’Università Bocconi di Milano (1990); alla Ghelfi di Vicenza (1990, 1993,1996) con scritti di Roberto Tassi e Nico Stringa; alla Forni di Bologna (1991,1995); alla galleria dell’Arancio di Grottammare, Ascoli Piceno (1992) con scritti di Flaminio Gualdoni, Valerio Magrelli e Franco Marcoaldi, all’Isola di Roma (1992); a Palazzo Crepadona di Belluno (1992), con presentazione di Elena Pontiggia, al Triangolo di Cremona (1993); presso Banca Intesa di La Spezia(1995). A Villa Valle di Valdagno (Vicenza) espone assieme a Pompeo Pianezzola e per l’occasione viene stampato un catalogo contenente scritti di Fernando Bandini, Fabrizio D’Amico ed Emilio Tadini (1996). Nel 1997 espone al Teatro Comunale di Lonigo (Vicenza) e alla San Pantalon di Venezia. Sempre nel 1997/8, accompagnate da un catalogo presentato da Franco Marcoaldi (con una testimonianza di Piero Guccione) espone alla galleria Innocenti Arte di Montecatini Terme, alla stamperia dell’Arancio di Grottammare (Ascoli Picenco) e alla galleria  l’Isola di Trento. Sempre nel maggio del 1998 espone alla Torre Avogadro di Lumezzane (Brescia), nel catalogo viene pubblicata una conversazione con Marco Vallora. Nel settembre del 2000 la Banca Nazionale del Lavoro inserisce alcuni suoi dipinti all’interno della mostra  “B.N.L.: una Banca per l’arte oltre il mecenatismo” (Roma, Tempietto del Bramante). Durante il mese di novembre dello stesso anno i suoi dipinti vengono esposti alla Lorenzo Ghelfi di Vicenza e alla Ceribelli-Albini di Milano. Nel dicembre dello stesso anno è invitato alla rassegna “Immagini. Arte Italiana dal 1942 ai giorni nostri”, organizzata a Francoforte congiuntamente dalla Banca d’Italia, che acquisisce sue opere di pittura, e dalla Banca Centrale Europea.  La mostra personale “Inferno dantesco e altri Paesaggi notturni”, a cura di Giorgio Segato, viene presentata presso il Museo Civico del Santo, a Padova, durante il mese di maggio 2001. Nell’ottobre espone alla galleria Trentasette di Palermo, e tra 2002 e 2003, fra l’altro, a Stresa, Conegliano, Cremona. Sempre nel 2003 presenta per la prima volta i suoi dipinti dedicati al tema dell’ “Acqua” al Mulino 503 di Vicenza. Dal 2003 si interrompono le sue mostre personali. Numerose sono invece le collettive, sia di pittura che di incisione: fra le altre, il “Premio per l’incisione Leonardo Sciascia” (mostra itinerante), la mostra “Arte in Italia, 1968-2007” a Palazzo Reale di Milano, a cura di Vittorio Sgarbi, la mostra “Pittura d’Italia. Luoghi veri e dell’Anima” organizzata da Marco Goldin a Castel Sismondo a Rimini, oppure  “Un certa idea della pittura” a Palazzo trentini a Trento,  per citarne alcune.  Dal 2004 è chiamato a tenere corsi annuali di pittura all’Accademia Cignaroli di Verona. Dal 1979 collabora con articoli d’arte alle pagine culturali del “Giornale di Vicenza”.   Nel 2009, espone una larga selezione di sue opere d’incisione e di pittura in una personale a Vicenza, negli spazi del Lamec, (Promossa dal Comune di Vicenza). L’esposizione è accompagnata da un catalogo contenente testi di Fabrizio D’Amico e di Marco Vallora. Dal 2010 rallenta l’attività espositiva. Da ricordare nel 2010 “Pittura d’Italia – Paesaggi veri e dell’Anima”, a cura di Marco Goldin, Castel Sismondo,Rimini. Sempre nel 2010 “La poesia degli artisti” a cura di Marco fazzini, Palazzo Gregoris, Pordenone e Palazzo Leoni Montanari, Vicenza. Nel 2011 Personale presso le scuole del Comune di Sarego (Vi), a cura di Giuliano Menato. Nello stesso anno, segnalato la Fernando Bandini e Valerio Magrelli partecipa alla 54° Biennale di Venezia, curata da Vittorio Sgarbi.

 

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ANTONIO DEVICIENTI-   Di origine salentina, vive nell’alto Varesotto; sposato con Elma e papà di Giulia, insegna tedesco in un minuscolo Liceo sulla sponda lombarda del Lago Maggiore; suoi contributi (note di lettura o testi sia in prosa che in versi) sono reperibili oltre che su Cartesensibili anche sull’Immaginazione (Piero Manni Editore), su Poeti e Poesia (direttore Elio Pecora), sulle riviste online Samgha e Zibaldoni e sui siti delle Case Editrici LietoColle, La Vita Felice, CFR, oltre che in diversi volumi collettivi editi da LietoColle e da CFR ed in uno pubblicato dalla Vita Felice.

Del 2011 è la sua prima silloge poetica, Linea borbonica (LietoColle).
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silas toball

OBIETTIVI del blog

Questo blog vuole essere un luogo aperto, un luogo dello scambio, tra il territorio interiore e quello abitato, che indossa le vesti della società,dell’economia,della politica, dell’ideologia di ogni genere e origine. Ambiente “diurno e/o notturno” cercherà di riportare le voci che , nel mondo, dicono o cercano , attraverso la libertà, la ricchezza dell’umanità, qualcosa che non ha a che fare con profitto e tassi di interesse, ma si sviluppa germinando da uno scambio tra e all’interno dell’essere: inter-ESSE.Non si farà silenzio su ciò che accade, ai cardin(al)i del pianeta , ma si traccerà una mappatura di quanto avviene per affondare, oggi, quella che è l’unica risorsa dell’uomo: L’UOMO STESSO. Prenderanno così forma delle mappe, nei territori dell’umano, le CARTE SENSIBILI, appunto, con le quali siamo abituati ad inter-agire quando si tratta di percorsi stradali, e qui saranno percorsi della mente, dello spirito, delle idee, dell’arte, della ragione, della logica, disciplinate secondo i diversi punti di vista che compongono il vasto oceano dell’essere,in un pianeta che comunemente chiamiamo uomo.

OBIETTIVI del gruppo Promuovere lo scambio e la conoscenza, attraverso la promozione della lettura, attraverso l’incontro in ambiti diversi del territorio preposti alla cultura quali la scuola, il teatro, i circoli culturali, i musei, le associazioni delle arti, ma anche i luoghi d’incontro con storie a carattere collettivo quali possono essere gli edifici dei comuni, le piazze, le strade, le fabbriche, i conventi, gli ospedali, insomma tutto ciò che in sé raccoglie “l’uomo”.